不同于《哪吒闹海》中包裹着的浓厚 父权思想以及其所谓的 “天下为公”理想，《哪吒之魔童降世》改变了传统的父权形象这一点，塑造的是甘心为孩子舍弃自己性命的慈爱有加的父亲形象，并极力在保证百姓的平安和保全儿子的性命这一两难之间寻求两全，由此构成了电影的核心矛盾和冲突张力。这样的父亲更为人性化，也更符合当代人的价值判断。

叙事结构的革新

从历史视角看，《哪吒闹海》的主要优势在于以电影为艺术手段，利用动态的视听语言，完整的讲述了及进一步丰满了“哪吒”的故事情节和人物形象，并籍此实现了东方文化更为广泛的世界性传播效果。但另一方面，电影的情节 并没有跳出中国传统神话故事的藩篱， 在书法、国画等艺术元素的应用方面，也与上海电影制片厂的其它动画电影并没有太大的技法、技巧上的本质不同。这是无法苛求的时代审美效应使然。

从总体上看，《哪吒之魔童降世》取材于传统、植根于传统，却又实现了对传统的全面翻新和再创造，深层次价值绝不仅是“旧瓶装新酒”那样简单，而是对传统的重新塑形、 铸魂。首先，技术思维是 《哪吒之魔童降世》 取材传统却又全面超越传统，对古典神话做出精彩的当代表达的关键。与40年前的《哪吒闹海》相比较，《哪吒之魔童降世》采取了大量成熟的新技术、新手段。再次，《哪吒之魔童降世》最重要的是整体叙事和人物塑造的人性化，艺术家们赋予了传统故事以更符合当代人价值观念的设定。以李靖这一核心人物的性格塑造为例，《哪吒闹海》塑造的是传统的父权形象，这样的形象固然高大，却又不免令人觉得过于理想化。而《哪吒之魔童降世》中的李靖更加 符合现代父亲的形象，表现出其对哪吒更为深沉的爱。

数观：受众审美语境的变化

中国动画电影自20世纪20年代以来涌现出三千余部作品，叙事风格和制作形式不断革新，本文以四部不同时期的中国动画电影—— 《天书奇谭》（1983）、 《大闹天宫》（2012重映）、 《哪吒之魔童降世》（2019）和 《姜子牙》（2020）——的受众数据为例，观测近年来中国动画电影受众的偏好与评价。

《天书奇谭》和原版《大闹天宫》是上世纪八十年代、六十年代的影片，当下电影网站上多为近些年观众的评价，因而 “回忆经典”成 为这两部影片受众影评的一个特征，更有观众在品味经典之余给出 “国产动画巅峰之作”的高 度评价。一方面有观众基于故事和角色本身的探讨，一方面有对于戏曲造型的美术风格和“精妙绝伦的配音”的评析。

《天书奇谭》影评词云图

根据豆瓣电影网站用户发布的影评内容，《天书奇谭》和《大闹天宫》的影评高频词多为对电影角色的描述，《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》则兼有动画角色和电影表达的精神内涵，如 “命运”、“反抗”等，其中《哪吒》表述精神内涵的词语最丰富，在本文分析的336篇影评中“命运”就出现了528次，“反抗”出现了417次，基于角色的传统神话意涵和电影的形象重塑，受众做出不同视域的分析。有观众认为“哪吒在传统社会中是反抗父权制的文化符号”，而本文则凸显了“亲情线和友情线”；也有观众阐释了哪吒对“魔丸”命运的反抗，解读了电影“我命由我不由天”的精神内涵。

纵观近年上映的三部影片的票房数据，2012年《大闹天宫》3D版电影重映，总票房达到42.66亿元，其网票上座率17.75%。2019年《哪吒之魔童降世》上映，总票房达到 49.34亿，其网票上座率达到17.77%，单日上座率最高达到54.32%。2020年《姜子牙》上映，截至2020年10月21日其票房达到15.44亿元，其网票上座率达到40.6%，但场均人次随影片播出递减，从首映时的58人次到10月中下旬的2人次。

三部影片上映后场均人次呈现不同甚至相反的态势。对比电影上映后一个月内的场均人次，《大闹天宫》观影场均人次逐渐增加，整体呈上升态势；《哪吒之魔童降世》首映后短期下降，而后呈稳定上升态势；《姜子牙》作为国庆档影片，首映伊始，其场均人次几乎是《哪吒》同期的三倍，但逐日减少，整体呈下降态势。

《姜子牙》电影团队在2017年即开通微博账号，2017-2018年鲜有宣传，但自2019年《哪吒》电影上映后，其宣传物料不断，善于结合哪吒的热点话题，希望哪吒成为“自己的英雄”之后，同样实现姜子牙的“一战封神”。然而影片上映不到一个月，豆瓣评分仅为6.9分，比之《哪吒》的8.4分还相差甚远。其中有些评分较低的受众认为“ 剧情逻辑错乱，人物单薄苍白”，直指其叙事结构和人物塑造的问题。亦有评分5星的受众认为“ 少年的功课是不惜一切代价也要‘成为真正的自己’，成年人的则是守住自己的‘道’。”

从电影传递的深层涵义中解读现实境遇。相比之下，对于近两年两部国产动画电影，受众收获了一份惊喜，也输出了一份期待，既期待国产动画电影像《天书奇谭》与《大闹天宫》那样讲好中国神话故事，也期待影片触及神话之外的现实关照。

浅析：神话审美与文化认同

神话是古代先民对宇宙、人类、文化的起源等根本问题的解释。20世纪中后期以来，越来越多的神话学者开始探索神话在现代社会的传承与利用方式。近年，学界开始从跨学科的视野出发来审视神话的当代转化与认同问题。我们也逐渐认识到神话既非不容改变的不易之典，更非与时代脱节的枯木朽株。无论就视听的审美体验，还是受众的广泛程度而言，动画电影都可以称得上是最具影响力的神话载体之一。

接受神话故事的再度演绎，期待动画电影的大胆改编。“接受美学的一条重要原则就是 ‘视界融合’：文艺作品与受众的期待视野互相照应，才更容易被理解和接受。”《天书奇谭》取材自神魔小说《平妖传》；《大闹天宫》取材自《西游记》，标志着新中国动画电影的第一次辉煌。

《哪吒之魔童降世》改编自传统哪吒神话（见于《西游记》、《封神演义》等），却引领受众从对原著里哪吒“ 断臂剖腹，剜肠剔骨，还于父母，自杀身亡”的印象中跳脱出来，辅以现实情感关照和思考。“我命由我不由天”的道教词语在电影上映后广为热议，把“心酸”而又“不甘”、“不服输、不认命”的现实境遇演绎出来。

网络推文截图

作为我们探寻 当代民族精神内核与行为模式的重要线索，在不断坚定文化自信，弘扬中华优秀传统文化的当下，中国神话不仅将随着“一带一路”倡议的有序推进而成为中外文明互鉴互荣的重要桥梁之一，而且有望为人与人的相互理解、人与自然的和谐共生、人类命运共同体的构建进一步发挥作用。

《哪吒之魔童降世》曾进入 奥斯卡最佳动画初选名单，基于神话故事演绎的国产动画电影再度提高了民族文化认同和文化自信。

结语

神话虽是现实之不可及，却能通过动画电影触及更丰富的文化内核，延伸到对“人”的现实关照。

◎ 参考文献

1、刘捷,杨鸿瑞,邵俊,中国神话的传承与国产动画电影的消费语境研究,长江大学学报(社会科学版),2020年04期.

2、周伟,吴慧珍,从“期待视野”视角看影片《哪吒之魔童降世》的爆红,内蒙古农业大学学报(社会科学版) ,2020-09.

3、郑玉明,王元骧与“审美反映论”的理论建构,天中学刊,2020年03期.

4、数据来源：豆瓣电影 https://movie.douban.com/

猫眼电影 http://piaofang.maoyan.com/dashboard.

5、?何茂峰,就“国漫崛起”现象试析传统文艺的当代性转化——以《哪吒闹海》与《哪吒之魔童降世》为例,《人文天下》.

6、?陈海燕,罗雨晗,王心怡,《哪吒之魔童降世》的成功及其对“国漫崛起”的重大意义,西昌学院学报·社会科学版 ?第32卷第2期2020年6月.

◎撰稿 | 王润武 田佳玮

◎排版 | 王润武 田佳玮